你在街上吃碗面花20块钱，会觉得没什么，那为什么听歌的时候，要掏一到两块钱给它的创作者，你会感到迟疑？近日，腾讯音乐娱乐集团联合《第一财经周刊》周围沙龙举办线下沙龙，好妹妹乐队经纪人奚韬的一番话引起同行们的兴趣。近两年来，听众才逐渐有了听歌要付费给创作者的意识，音乐行业的从业者认为这是对音乐人、也是对音乐版权的尊重。

作为独立音乐人好妹妹乐队和陈粒的经纪人，奚韬对国内歌迷付费意识的变化可谓感触强烈。两年前，他开始尝试为好妹妹乐队推广付费单曲，新歌以一到两元钱的价格上线。歌曲下的评论有老年癫痫发作前兆是什么三分之一都在问，为什么听歌要收费？奚韬说，此前音乐市场遭盗版洗礼，太多人抱着互联网免费的观念，没有为音乐付费、为版权付费的意识。那个时候，很多音乐产业中的人看不到希望，不少人都转行离开。

奚韬坦言，对当时的音乐人来说，最现实的问题就是，几乎没有人觉得做音乐可以赚钱。而数字音乐的出现，让传统音乐行业生产模式和商业模式发生了颠覆性的变化。他回忆，音乐人一开始与音乐平台合作时，目的也不是为谈钱，我们只把音乐当成一种资源，希望通过一个平台让更癫痫病手术能治好吗多的受众听到，把它当做推广形癫痫诊断标准式。不过，从2015年开始，国家层面开始引导盗版市场清理，互联网平台的音乐版权也越来越受到重视，网友对付费的接受度也越来越高。

这个速度蛮快的，比我想象的快很多。短短两年内，奚韬看到了变化。因为在与音乐平台合作时，他们从原来的求推广心态，逐渐转变为希望可以从合作中获得一些版权收入。随着互联网音乐平台自身的发展和完善，借此获得的收入在音乐人的所有收入当中，比例在逐渐提高。

乐评人邓柯认为，听众为音乐付费，也是对音乐人的创作与劳动的认可。更重要的是，这种认可对重建一个健康的音乐市场非常重要。奚韬以演出收入为例，就像原来的演出市场，按理说，演出收入应该在音乐人收入中占较小的比例。可在盗版猖獗时，音乐人无法从创作上获得收入，收入来源只能靠商演，这种不合理的收入模式必然会导致音乐人频繁走穴，最终对音乐创作和整个行业生态都会造成不良影响。

虽然数字音乐销售在今天已被大部分听众接受，但对版权的重视远远没有终止。知名DJ、LavaRadio的联合创始人有待认为，音乐版权的商业化使用还没有被正视，很多人还没有意识到在公共场合播放音乐也小儿得癫痫寿命要尊重版权，比如商场、餐厅、酒吧对音乐的使用。此外，版权收益的分配也有向合理化发展的空间。拿到版权收益的机构、公司，有没有按比例分配给创作者？邓柯认为，确立分配合理的商业模式，会促进音乐产业的繁荣。